43 сезон Театра на Юго-Западе , открыли аж двумя премьерами.
Одна из них - спектакль "ПрямоДонны"
Куда податься уставшему жителю столицы в эту холодную и мокрую осень?
Что посмотреть, чтобы осенне-депрессивное состояние поменялось на прямо противоположное?
КОНЕЧНО В ТЕАТР НА ЮГО-ЗАПАДЕ!!!:)
Театр Луны , спектакль "Рубиновый вторник"
Если кто не читал роман Кена Кизи "Полёт над кукушкиным гнездом", тот наверняка смотрел культовый фильм Милоша Формана "Пролетая над гнездом кукушки" со сногосшибательным Джеком Николсоном в главной роли.
Поэтому о сюжете просмотренного спектакля рассказывать никакого смысла нет.
Весь сюжет можно пересказать одной фразой - против системы не попрёшь.
Все мы заложники системы - ни одной, так другой... поэтому такие сюжеты всегда цепляют за душу.
В книге, фильме и спектакле система во всей своей красе представлена в отдельновзятой психушке - "кукушкином гнезде" на американском сленге... кстати сказать про спектакль - я так и не поняла при чём здесь вторник? Да ещё и рубиновый?! Название спектакля Театра Луны осталось для меня загадкой...
Немного о постановке.
На мой взгляд, немного затянуто начало спектакля - первые пол-часа смотреть эту постановку для меня лично было скучновато... даже ужаснулась, что так будет все ТРИ С ПОЛОВИНОЙ ЧАСА (именно столько длится спектакль "Рубиновый вторник" (к чему бы это название?!:) в Театре Сергея Проханова).
Но нет, где-то через пол-часа всё вошло в норму - и спектакль далее смотрелся с большим интересом.
Мне было любопытно посмотреть на смельчака-актёра, что решился на сравнение своей игры с игрой супер-харизматичного Николсона:)
На мой взгляд - Николсон-МакМерфи недосягаем.
Но и Владимир Майсурадзе в роли бунтаря-весельчака тоже чрезвычайно хорош!
У него тоже навалом этой самой харизмы:), но как мне кажется - ему не хватает... доброты.
Ведь МакМерфи не просто весельчак, он ещё и необычайно добр. И у Николсона (опять же - на мой взгляд, я не профессионал в оценке актёрской игры:) это явно получилось - просто океан доброты Джека-Рэндела в фильме просто переливает через край. И этого я не заметила в спектакле, к сожалению.
И сестра Рэтчед (в спектакле - Крысчед:), что имеет над больными абсолютную власть, в исполнении Людмилы Светловой не такая страшная (до жути, до мурашек!), как в фильме.
Но тем не менее тоже хороша.
А вот кто мне понравился в спектакле не меньше (если даже не больше, простименягосподи!:), чем в фильме - так это Вождь в исполнении Михаила Полосухина!
Ну оооочень... впечатляющ!:)
В общем и целом мне спектакль понравился. Могу смело рекомендовать его к просмотру:)
Московский Губернский Театр , спектакль "Прекрасное далёко"
Хочу прочитать пьесу Данилы Привалова, по которой и поставлен этот спектакль МГТ... никто не знает, где найти?
Мне понравился сюжет.
На первый взгляд кажется, что он даже немножко богохульный - все мечтают правдами и неправдами сбежать из благополучного и тихого рая обратно на грешную землю.
Но главная мысль спектакля - нужно прожить жизнь на земле так чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы:), ценя КАЖДУЮ минуту своей жизни!
Потому как в раю-то, конечно, хорошо... а дома лучше:) но торопиться туда не надо.
Герои спектакля - ангелы, попавшие в рай в разное время и при разных обстоятельствах.
Они все обитают в таком месте, где тихо и безопасно. Где нет проблем, болезней и смертей. Где никто никуда не спешит, так как впереди у них - вечность!
Но как же они хотят вернуть свою земную жизнь с её бесконечными проблемами!
Ведь тут, в раю, ничего нового и важного с ними уже не сможет произойти.
Поэтому все они мечтают вернуть себе возможность любить и страдать (ангелам ведь страдать не положено).
И ради этого они готовы буквально НА ВСЁ...
"Так почему же все, обитающие в этом райском месте, так мечтают вернуться туда, где идут войны, где плачут, ненавидят, влюбляются и расстаются, - туда, где идёт Жизнь?"
Всем есть за что оплакивать его..."
Театр на Юго-Западе , спектакль "Кабала святош"
Постановка и сценография - з.а.России Олег Леушин
Звуковое оформление - з.работник культуры России Михаил Коротков
Художник по свету - з.работник культуры России Вячеслав Климов
Художник по костюмам и гриму - з.а.России Ольга Иванова
Наконец-то! Наконец-то!! Наконец-то!!!
ВПЕРВЫЕ в этом театральном сезоне мы попали в наилюбимейший Театр на Юго-Западе
И смотрели мы НЕшекспира, а ГОГОЛЯ:) - спектакль "Игроки" - яркий, шумный, подвижный Гоголь спектакль!
Наше открытие Театрального сезона 2019 года как всегда слегка затянулось:(
Вместо сентября - в середине января. Опять!
Быт заел, некогда было по театрам расхаживать...
А тут сын пригласил к себе на день рожденья. На работу к себе пригласил, о как!
И не откажешься ведь, несмотря на быт:)
Так что мы с его отцом подхватились и помчались в
Кстати говоря, приглашение сына было весьма неожиданным не только выбором МЕСТА проведения ДР, но и... объектом, так сказать, просмотра:)
На голубом глазу сын пригласил нас посмотреть.... "Ревизора" !!!
Видимо решил, что родители НЕдоучились в школе, и "классная классика" прошла мимо их пристального внимания.
Сначала решила обидеться, но потом передумала - ДР у него всё-таки:)
И, как ни странно, но "Ревизор" в МОГТЮЗе нам с его папой очень понравился!
Постановка - практически мюзикл, я такого не ожидала:)
На сцене много музыки, песен, танцев (хореография отличная)
И, что всегда подкупает в этом театре - ЖИВОЙ звук.
Артисты сами играют на многочисленных инструментах, и сами поют. И это не может не нравиться!
НИ РАЗУ мы с мужем не были :
- ни в Музыкальном Театре под управлением Геннадия Чихачёва ,
- ни в ТЕАТРАЛЬНОЙ ХОРОМИНЕ,
- ни в реконструированном Дворце царя Алексея Михайловича в Коломенском, в котором и располагается эта самая Театральная Хоромина!
Так что отправились туда с мужем как на экскурсию:) с огроооомным интересом!
А попали мы туда на "Вечер мюзикла"
Ну что вам рассказать?
Первое впечатление (а оно самое верное, как мы знаем:) - как же много юношей и девушек с прекрасными голосами у нас в стране, оказывается!:)
Мой наивный муж, выйдя после представления спросил: "А откуда же берётся всё ЭТО, чем заполонена наша эстрада?"
Пришлось напомнить ему анекдот про полковника и его сына:)
Вот так-то... МНОГО у нас в стране юных дарований!
А уж Чихачёрка просто битком ими набита:)
Расцвела душа от безбрежности
И полей моих, и любви...
Силой мужества, силой нежности
Воспоём красоту земли!
Сто лет не была в Театре на Таганке , и вот случилась такая оказия!
И даже сына соблазнила окультуриться:)))
Хочется сначала сказать несколько слов про сам Театр. Про здание Театра, если уж быть точнее.
Не так давно здание подверглось очередной реконструкции и стало... белым.
В то время я часто натыкалась на мышиную возню в соцсетях, типа: "Да как они смели! Перекрасить исторически-красное здание, любимое москвичами, в безликое-белое уродство! Да они испортили лицо города!!!"
Ну что тут на это скажешь?
Ну разве только то, что в "золотой век" Театра здание было... БЕЛЫМ:)
ТРИНАДЦАТЬ - моё любимое число!
Так что я была априори обречена на просмотр этого спектакля "№ 13" в наилюбимейшем театре - Театре на Юго-Западе :)
Обречена, несмотря на то, что Рэй Куни - явно "не мой" автор.
Мы уже смотрели спектакль по его пьесе - "СЛИШКОМ ЖЕНАТЫЙ ТАКСИСТ".
Да, это по-европейски:) смешно.
Да, это очень расслабляюще-отдыхательно.
Но мы уже смотрели ну таааакие сильные спектакли в этом волшебном театре, что на мой взгляд - пьесы Куни для Юго-Запада как-то слишком... ээээ... просто, по-моему:)
Да, и ещё я совершенно не поняла шутку-юмора в конце постановки - на протяжении последних минут 15 все диалоги почему-то ведутся на англицком языке...
Я по-басурмански не разумею, поэтому даже как-то напряглась, что бы хоть приблизительно понять - о чём это там вещают со сцены:)
"Что-то давно мы на Шекспира не ходили" - подумала я, и мы отправились...
...куда бы вы думали?!?
в ОСОБУЮ ВСЕЛЕННУЮ - Театр на Юго-Западе
А посмотрели мы там "Шекспира глазами Беляковича":) - волшебный спектакль "Сон в летнюю ночь"
Ну а что ещё смотреть свежим летним вечером, как не этот спектакль?:)
Шекспир написал эту комедию в 1596 году, а Белякович поставил её на сцене своего театра ровно через 400 лет, в 1996 году.
И, благодаря гениальному режиссёру, за прошедшие четыре века пьеса не только не "затёрлась", а стала ещё краше:)))
Нам снова "посчастливилось побывать":))) в Театре на Юго-Западе
Эта сакраментальная фраза в отчётах блогеров почему-то всех жутко раздражает (меня в том числе:)
Никогда её не употребляю, но так и хочется её ляпнуть всегда, когда я пишу о Театре на Юго-Западе!
Потому как нам бывать там именно ПОСЧАСТЛИВИЛОСЬ.
Каждый визит в этот Театр - счастье-в-чистом-виде!
Какой-то спектакль там нам нравится больше, какой-то меньше... но каждый раз я - В ПРЕДВКУШЕНИИ счастья и радости от встречи с местом и людьми, которые я уже успела полюбить всей душой!
В этот раз мы посмотрели спектакль по мотивам Джулса Файффера "Маленькие убийства" в...
...МАЛОМ ЗАЛЕ Театра:))))
В атр-кафе, на спектакль, мы ходили впервые.
Ну, в кафе-то мы были, естессьно!
Очень уютное кафе, надо сказать - и цены вполне себе приемлемы, и очень вкусные мороженое и морсы-коктейли, и кофе отличный, рекомендую!:) А ещё всегда - живая музыка и... интимный полумрак:)
Постановка сектакля в кафе - превосходное решение для Театра, ведь с метражом у них негусто:(
Хочется заметить, что ставить спектакли в маленьком помещении - это талант!
Ведь мало выбрать постановку с небольшим кол-вом участников, нужно ещё как-то это всё скомпоновать на сцене два-на-два-шага, где вообще нет закулисья - актёры приходят и уходят прямо через ряды восторженных зрителей:)
Создателям этого спектакля (другие там не видела, поэтому за них не скажу) удалось решить эту задачу с блеском!
Режиссура и сценография - Максим Лакомкин
Звуковое оформление - Мария Рыжкова
Художник по свету - Анатолий Докин
Теперь про сам спектакль "Маленькие убийства", разумеется:)
Хоть сам сюжет Джулса Файффера и этакое "ретро" - действие происходит в Америке, в 60-е годы прошлого века (а у нас в России приблизительно то же происходило в лихие 90-е)
Но такое развитие событий актуально всегда, в любые времена и в любом месте.
И это страшно.
Страшно, как окружающая обстановка действует на обычных людей.
"Маленький" человек при определённых обстоятельствах запросто способен совершить "маленькое" убийство - когда вокруг творится беспредел, самый обычный обыватель хватается за оружие...
Что касается персонажей действа - мне было бесконечно жаль их всех.
И "заторможенного" фотографа Альфреда (Денис Нагретдинов), и смелую девушку Пэтси (Вероника Саркисова), и родителей Пэтси - мать Марджори (Карина Дымонт) и отца Кэрола (Олег Анищенко), и даже священника-фрика Генри (Максим Лакомкин).
Они все - несчастные люди, которые просто не знают как жить в этом безумном, безумном, безумном мире...
Им страшно. Им больно. Они растеряны и потеряны.
Как же щемяще-беспомощна Карина Дымонт в роли матери, уже потерявшей сына!
Вся её наносная бравада-сексапильность - только прикрытие её растерянности, ею она пытается прикрыть свой страх.
И совершенной "потеряшкой" выгладит она в конце, когда она теряет ещё и дочь. Жалкой, растрёпанной "потеряшкой"...
А Пэтси!
Сильная, решительная Пэтси, которая сопротивляется и страху, и системе, его вызывающим.
С удивлением прочитала в одном из отзывов, что Пэтси "стремится выйти замуж за абсолютно любого парня, лишь бы он был согласен". Мне кажется, что эмоционально сильную Пэтси сначала заинтересовал холодный, бесчуственный Альфред. Но потом она решает, что её любви хватит на то, чтобы Альфреда расшевелить. И это у неё получилось. Правда, только после нелепой смерти Пэтси в Альфреде пробудились эмоции... но не те, на которые расчитывала Пэтси.
Две женские роли просто блистательно сыграны, БРАВО!
Мужчины тоже убедительны, конечно:)
И холодный, как рыба, Альфред. И темпераментный Кэрол. И СВЕРХтолерантный священник-фрик Генри.
... но всё же ЖЕНСКИЕ персонажи меня лично впечатлили больше:)
Ну и о постановке.
Два кресла, кадры хроники на жалюзи, синий свет софитов и нежная песня Элвиса Пресли "Люби меня нежно, люби меня сладко, никогда не отпускай..." - вот и все "средства визуализации", что использовал Театр... и это на Юго-Западе получается зачастую мощнее и эффективнее замысловатых декораций и разряженной массовки на огромной сцене Большого:) других театров!
*фото с сайта театра
И снова мы побывали в нашем любимом Театре на Юго-Западе
Смотрели мы на этот раз спектакль по пьесе Петра Гладилина "Фотоаппараты"
И снова мы сходили в наш любимый Театр на Юго-Западе
Смотрели мы на этот раз спектакль "У Ковчега в восемь" по пьесе Ульриха Хуба.
Мы уже смотрели в МОГТЮЗе эту пьесу "в стиле джаZZ" - "Путешествие в счастье" , и могу теперь сравнить два спектакля по одной пьесе.
Ну что сказать? Мне понравились ОБА спектакля!:)
И хотя они практически дословно одинаковые, но они - разные.
В МОГТЮЗе спектакль более... нежный, что-ли. Более музыкальный, более детский. И идёт он С АНТРАКТОМ.
И рекомендованный возраст в МОГТЮЗе - 5+, хотя я с этим и не согласна:)
На мой взгляд, этот сюжет скорее для детей 12+, как и указано на сайте Театра-на-Юго-Западе.
Но опять в зале было полно детей и 5-7 лет.
Родители, кажется, вообще не читают рекомендованный возраст, прежде чем вести туда своих отпрысков. Или же они считают, что их чадо в 5 лет вполне себе вундеркинд, по уровню развития соответствующий 12-летнему подростку:)
Ну и о том, что спектакль идёт 1 час 40 минут БЕЗ антракта - тоже родителям 5-летних детишек не мешало бы прочитать! Пятилетке трудно просидеть два часа на одном месте, без движения.
А теперь о спектакле в Театре на Юго-Западе, непосредственно - он весёлый, шумный, задорный!
Ну а что можно было бы ещё ожидать от этого Театра?:)
Замечательные песни в спектакле!
А пингвины - превосходные певцы и танцоры, как оказалось:)
А ещё они шалопаи, драчуны, контрабандисты:)))
Но главное - они друзья не-разлей-вода (даже всем водам Всемирного потопа не удалось их разделить:)
Прекрасные костюмы... только жарко, наверное, в них актёрам - особенно летом-то!
Превосходный свет (фирменный юго-западный:)
Минимум декораций - но всё так стильно! И сундук, и спасательный круг с Ноева ковчега:)
И впечатляющие НОГИ Ноя в конце спектакля!:)))
Ну и повторюсь (для тех, кто думает идти-не-идти на этот спектакль)
Неожиданный сюжет - лёгкий, весёлый, но и заставляющий крепко задуматься.
На мой взгляд такой сюжет больше для родителей (ну или для детей ОТ среднего школьного возраста), так как вся история-то про Бога - но написано с изряднейшей долей мягкого юмора...
P.S. Религиозных людей БЕЗ чуства юмора - просьба не беспокоиться:)
... Итак, занавес открывается (если бы он был, конечно, на Юго-Западе:) и...
... Белеет снег, белеет лёд,
Здесь Южный полюс - Антарктида.
Среди снегов идёт-бредёт
Пингвин задумчивого вида... :)
В тёплый, практически летний вечер мы с мужем посетили
Центральный Академический Театр Российской Армии
В этом Театре мы не были уже оооочень давно... он тогда ещё носил название СОВЕТСКОЙ армии:)
Напротив Театра - Суворов - постоянный зритель ЦАТРА аж с 1982 года:)
Здание Театра - прекрасно сохранившийся артефакт сталинского ампира:)
Уже только ради экскурсии по этому монументальному сооружению стОит сходить в ЦАТРА!
Мы с мужем вновь посетили
А ходили мы на спектакль "С любовью не шутят" по пьесе испанского драматурга Педро Кальдерона де ла Барка.
Режиссер-постановщик - Николай Дручек
Художник-постановщик - Мария Митрофанова
Композитор - Сергей Жуков
Хореограф - Алишер Хасанов
Художник по свету - Тарас Михалевский
После страстей ИТАЛЬЯНСКИХ мы решили посмотреть страсти испанские:)
Итак, ИСПАНИЯ, 17 ВЕК... (по ходу пьесы актёры нам постоянно напоминают об этом:)
В спектакле есть всё то, чем знамениты итальяно-испанские комедии - пылкие страсти, горячий темперамент, тонкий юмор (один "шкаф-с-посудой" дорогого стОит!:), напряжённая интрига, женское коварство, мужская солидарность:)
Обворожительные дамы (в кол-ве трёх штук:) и мужественные кабальеро (в кол-ве шести штук:)
- благородный отец семейства, имеющий двух дочерей "на-выданье", и, соответственно, головную боль - на протяжении действия даже несколько раз посасывал валидольчик:)
- две дочурки - старшая "с норовом", и младшая "соблазнительная кокетка"
- двое слуг-пройдох:)
- два отважных идальго, влюблённые в двух сестёр (один уже влюбляется по ходу пьесы)
- ещё два кабальеро, которые служат прекрасным фоном кипению страстей:)))
Дон Педро, знатный монсеньер - Виктор Есин
Донья Беатриса, его старшая дочь - Анна Старцева
Донья Леонора, его младшая дочь - Анастасия Дворецкая
Инесса, их служанка - Елена Афанасьева
Дон Алонсо - Антон Афанасьев
Москатель, его слуга - Артур Казберов
Дон Хуан Де Мендоса - Валерий Кукушкин
Дон Луис Де Осорьо - Дмитрий Чукин
Дон Диего - Кирилл Водолазов
Очень понравился мне малый зал (люблю я такие камерные залы:) - всё действие разворачивается на расстоянии вытянутой руки. Можно было дотронуться до проходящих мимо актёров.
А так как мы сидели в первом ряду - так ещё и "глаза-в-глаза".
Зрители даже вступали в диалог с героями пьесы - всё прям-таки... интимно как-то было:)
Понравились чёрно-белые костюмы (с вкраплениями красненького:) - строго, но очень и очень стильно!
Понравились декорации... вернее их отсутствие:)
На сцене только несколько стульев с высокими спинками. На них сидели актёры, не задействованные в идущей мизансцене. Такой минимализм (в сочетании со строгими костюмами) придал особый шарм спектаклю.
Мне только немного не хватило музыки.
Ведь это ж ИСПАНИЯ! Родина страстного ФЛАМЕНКО!
И ведь весь спектакль поставлен удивительно пластично. Движения актёров отточенные, танцевальные.
"Музыка тела и поэзии"!
А вот самой музыки, непосредственно, было очень и очень мало:(
Но зато в заключении - зажигательный танец со зрителями!
И пока зрители в ажиотаже отплясывали на сцене (ваша покорная слуга и ейный муж в том числе:), актёры тихо, под шумок, смылись за кулисы:)))
На сегодняшний день это - ЛУЧШИЙ спектакль, что мы смотрели в МОГТЮЗе...
И снова мы в Театре на Юго-Западе...
И смотрим мы спектакль "Карнавальная шутка"
Спектакль по пьесе Карло Гольдони "Трактирщица".
Постановка, сценография и костюмы - н.а.России Белякович Валерий Романович
Звуковое оформление - з.работник культуры России Коротков Михаил Борисович
Художник по свету - Докин Анатолий Михайлович
Сюжет этого водевиля-по-итальянски прост - что выбрать бедной девушке?:)
Покровительство или деньги?
Власть над мужчиной или мужчину-защитника?
Про сюжет - всё:)
Теперь про саму постановку.
Это - фейерверк! Страстный и волнующий!
С душевной музыкой и зажигательными танцами, забавными масками и яркими костюмами (славные такие "полосатики:), знойными ночами и разноцветными фонариками, громкой торопливой речью и выразительными жестами, лёгким флиртом и тяжёлыми переживаниями!
Актёры играют на грани фола - близко к клоунаде, гротеску и commedia dell'arte. В-общем - буффонада!
Ну а как же можно иначе?
Ведь во Флоренции - карнавал! Которого, кстати, нет в пьесе Гольдони.
Это "отсебятина" Беляковича:)
Но отсебятина - чудесная! Очень оживляющая пьесу.
И именно в этой постановке лучше всего "играет" зал Театра - маленький и тёмный (колдовской-югозападный свет и гирлянды с разноцветными лампочками этому ещё более способствуют) - зритель реально оказывается в жаркой и душной флорентийской ночи, и ЛИЧНО присутствует на феерическом флорентийском карнавале!
МАГИЯ ТЕАТРА-НА-ЮГО-ЗАПАДЕ!
Но вот что удивительно - для меня лично (благодаря музыке - хитам Сан-Ремо 80-х годов:) это действие происходило не в Италии, а... на черноморском побережье в 80-е:)))
Бархатные ночи, увитые виноградом столбы и деревья, яркие разноцветные лампочки в открытых кафе и ресторанах и льющиеся из всех динамиков песни Андриано Челентано, Риккардо Фольи, Аль Бано и Ромины Пауэр, Умберто Тоцци, Рикки э Повери, Тото Кутуньо - всё это моя зажигательная и беззаботная юность!:)
СПАСИБО Театру, что ненадолго вернули меня туда!!!
Лампы погасли, звезды зажглись,
Мы в южном баре "Дикая рысь".
Ах, Карнавал!
Удивительный мир,
Где перемешан Париж и Памир!...
P.S. Но вот ни в одной постановке этой пьесы, впрочем как и в самой пьесе, я не могу понять одного.
КАК можно выбрать невнятного Фабрицио вместо яркого и импозантного Кавалера?:)
Вот и в постановке любимого театра тоже мне непонятно - КАК можно было выбрать Алексея Матошина вместо Олега Леушина?!?! Я имею ввиду Фабрицио вместо Кавалера, конечно же:)
Ведь Кавалер-Леушина в сто раз ярче и интереснее Фабрицио-Матошина!
... ну только разве что Мирандолина чувствовала себя защищённой и свою жизнь стабильной рядом с верным Фабрицио... не знаю... как-то роль Фабрицио в этом неубедительна... но уверена, что 99 с половиной женщин из 100 сделали бы совсеееем другой выбор!:)
... Но трезвый ум графини рассчитал
И предпочёл маркиза...
*фото с сайта театра
В этот раз мы сходили в Театриум на Серпуховке
на спектакль 日本のおとぎ話です。 侍と刀
(Японская сказка "Меч самурая" - для тех, кто не смог прочитать название по-японски:)
"Меч самурая рассекает как молния небо в грозу,
На то, что спереди и сзади. На то, что вверху и внизу.
Меч самурая рассекает мир на две половины и подводит черту -
Или поднимешься к свету, иль сойдёшь в темноту.
Меч самурая сверкает, когда его в руки возьмёшь,
И жизнь пополам рассекает на "до" и "после".
На детство и взрослость, на честность и подлость, на правду и ложь.
Трижды подумай и будь осторожен, вытащив нож самурая из ножен..."
Про этот спектакль можно написать многостраничный отзыв... и всё мало будет:)
Потому как он - необыкновенный.
Необыкновенный своей утончённой, медитативной красотой.
ВСЁ в спектакле - и философский сюжет, и мелодичная речь, и загадочная музыка, и плавные движения актёров - всё это просто погружает зрителя в транс.
Из которого крайне сложно выйти даже тогда, когда представление уже закончилось.
Я вот всю дорогу домой раскачивалась в машине как
Как только спектакль начинается, первая мысль - это ж скоооолько средств вложено в постановку!
Но эту мысль тут же вытесняет другая - это ж скоооолько труда вложено в постановку!!!
Труда всего коллектива театра.
Актёры проделали гиганскую работу, чтобы зрители видели и слышали персонажей именно японского фольклора.
Нежная и скромная Йосико (в исполнении Натальи Саниной) двигалась с кошачьей грацией. Что в танце с веерами, что в битвах на мечах.
Мужественный и немногословный Путник (в исполнении Андрея Худякова) был ей под стать. И с чисто японской:) отвагой сиганул в колодец без раздумий, как только услышал, что незнакомая девушка в беде:)
Дух воды (Анастасия Тюкова) геройски ходила всё представление на огромных колодках.
Две милые девчушки (Софья и Серафима Краковские) управлялись с национальными японскими куклами как профессионалки. Кстати, симпатичная деталь данного спектакля связана именно с этими девочками - представление начинается и заканчивается именно ими. Они рассказывают древнюю японскую легенду с помощью кукол. Так называемый "спектакль в спектакле".
Действительно страшен Мидзу Доробо (з.а.РФ Борис Рывкин), вот прям до жути. Многоликое зло, не Кащей какой-нибудь, а вот именно зло японское:) Сразу на ум пришёл замечательный мультфильм гениального японского мультипликатора Хаяо Миядзаки "Унесённые призраками" - там тоже что ни злодей, то жуть жуткая!
Ну и нелепый и простоватый Толстяк Кента в исполнении Павла Мальцева - тоже очень колоритен и как-то по-японски забавен:)
В-общем, актёрская труппа постаралась на славу, чтобы зритель чувствовал, что он сейчас не в московском театре, а в древней, загадочной Японии...
И очень к месту действующие лица вставляли некоторые японские слова - муж мой, к примеру, к концу спектакля сильно поднаторел в японском языке:)))
Ну а такие слова, как кимоно, кабуки, суши, васаби, сакэ, икебана, бонсай, оригами, кокеши, сакура, гейша, самурай, камикадзе, якудза, ниндзя, харакири:) - все эти слова близки для сердца русского человека и давно и прочно вошли уже в наш лексикон.
Ну и самое главное, что делает спектакль по-японски прекрасным, это - сценическое движение, пластика.
И это не только превосходно поставленные бои на катанах, или "Танец кошки", но и вообще каждый шажок, каждое движение, каждый жест.
Меня очень впечатлил последний звук-жест-движение в спектакле, вот прям самый-самый последний, заключительный. Звякнул колокольчик и ряд девушек-духов, до этого семенящий цепочкой, остановился и синхронно повернул головы. Это было впечатляюще!!!
КОСТЮМЫ прекрасные! И грим великолепный.
Кимоно и сложносочинённые причёски, выбеленные лица и алые "губки бантиком":)
И очень красивые мужские костюмы - и самураев, и воинов подземного мира. А какой шлем-маска у Генерала Мидзу Доробо устрашающий!
ДЕКОРАЦИИ просто грандиозные!
На сцене и вода льётся на огромное колесо японской мельницы, и рис кидают лопатами:), сверху то сыплется что-то (сначала подумала, что снег, но, так как речь о засухе - это, скорее всего, засохшие лепестки сакуры), то медленно опускается миллион японских фонариков.
По подводной реке скользят лодки... ими правят с помощью вёсел изящные духи.
А ещё кипящая лава в подземелье, клубы дыма - всё это создаёт незабываемую атмосферу.
Японскую:)
... когда есть приглашение в Театр на Юго-Западе !:)
В тот день, когда в Москве свирепствовала буря, мы с мужем бежали сквозь шквалистый ветер на встречу с прекрасным - на спектакль "Аккордеоны"...
Спектакль без слов. Но, как сказал мой муж: "Да им можно и не говорить ничего! КРАСАВЦЫ!":)
Да, на сцене - девять красавцев-мужчин и одна красавица-женщина.
И истории, рассказанные языком тела. Танцев. Жестов.
Сценическое движение просто на небывалой высоте! Впрочем, как всегда в этом театре.
А так же снова - волшебный свет и изумительная музыка.
МАГИЯ Театра на Юго-Западе. От неё никуда не денешься - мы подсели на эту магию, как на наркотик:)