Фотограф Анна Лемеш

Здравствуйте! Я свадебный, семейный и детский фотограф. Я очень люблю свою работу, поэтому мне важно, чтобы она приносила обоюдную радость: мне и моим заказчикам. Для меня важно быть на пульсе жизни, поэтому старые приемы уставших от жизни фотографов - это не мое. Я за творческий подход, стиль, динамику и яркие эмоции. О себе: за плечами трехлетняя фотошкола, высшее художественное образование, член союза фотохудожников России.

Очень люблю время от времени просматривать работы других фотографов, причем как моих соотечественников, так и зарубежных коллег. Если работы автора "цепляют",то интересно почитать, что он пишет в своем блоге, чем живет, что его вдохновляет. Так вот, вижу очень четкую закономерность: чем ярче человек, чем сильнее его индивидуальность, харизма,чем больше любопытства испытывает он к жизни, тем сильнее его работы, тем ярче его стиль. И здесь не важно 10 лет занимается он фотографией или пол года - сильная личность сквозит во всем с самых первых фотографий! На мой взгляд, в современых фотошколах забывают вложить в головы учеников самое важное - в фотоискусстве нужно проявлять свою личность, раскрывать свое уникальное вИдение. Правила композиции, технические аспекты, хорошая аппаратура - все это основы хорошей фотографии, но если не вложить в это душу, то в сухом остатке останется просто красивая картинка....Вот, к примеру, Родней Смит - рассматриваю его работы и понимаю, что он уникален в своем стиле и что его последователи не смогут быть вторыми Роднеями Смитами - потому что его симметричные, выверенные работы - это и есть он сам, его образ мысли! http://rodneysmith.com/portfolio

Или Александра Кинская - молодая особа, стиль которой пытаются повторять многие современные фотографы, ориентированные на фэшн и т.п http://www.wedlife.ru/member9723/ Можно много найти подобных работ, но они не задерживают так внимание,как фотографии Александры, потому что зачастую сделаны по шаблону, по модному велению времени, а не по порыву души и внутренней творческой необходимости...

Вот объясните мне, коллеги, откуда такое повальное увлечение раскрашиванием фот ографий, созданием искусственных бликов, засветок, фактур? Есть авторы, которые все это делают виртуозно хорошо и красиво: их имена на слуху. Но в большинстве случаев все это смотрится грубо и неуместно. Сфотгографировали красивую девушку в контровом свете, наложили цветной градиент и ФСЕ....миллион первый шедевр в народные массы! Мы копируем друг у друга приемы и тем самым теряем свой стиль. Даже не теряем, а не делаем и шага, чтобы это стиль начать создавать. Порой вижу фотографию с красивыми и чистыми цветами - она не привлекает сразу внимания, так как не пестрит, как дешевая реклама. Но вглядываясь в такой снимок, ты понимаешь, что ВОТ ЭТО РАБОТА! У автора отличный вкус и чувство меры. Повальное увлечение фотошопом приводит к тому, что фотография становится похожа на суп, в котором помимо специй ничего и нет. Я и сама время от времени использую некоторые методы, -порой рынок диктует определенные условия коммерческому фотографу- но все больше прихожу к выводу, что нужно стремится по максимому получать интересное фото именно фотографическим способом. Я думаю, нам надо чаще задавать себе вопрос:ЧТО Я ХОЧУ ПОКАЗАТЬ СВОИМ СНИКОМ и КАК Я ВИЖУ ЭТОТ КАДР? Оставайтесь собой, все остальные роли уже заняты! Повторяя по шаблону стиль другого автора вы прославляете не себя, а его. Период "школярства" и подражания- это не плохо. Плохо, когда в нем так и застревают до конца дней своего "творчества"....